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五年级上册美术教案(优秀15篇)

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作为一名优秀的教育工作者,通常需要准备好一份教学设计,教学设计要遵循教学过程的基本规律,选择教学目标,以解决教什么的问题。那么应当如何写教学设计呢?书读百遍,其义自见,本页是www.jiaoxuela.com小编惊云帮大家找到的五年级上册美术教案(优秀15篇),希望可以帮助到有需要的朋友。

五年级上册《美术》教学设计 篇一

活动内容:

漂亮的帽子

活动目标:

1、尝试用皱纹纸装饰“帽子”,练习粘贴到技能;

2、体验装饰的乐趣,锻炼小手的灵活性。

活动准备:

1、兔子舞音乐

2、各种颜色的皱纹纸

3、在一张蓝色背景的长方形纸上均匀画上各种各样的“帽子”活动过程:

一、游戏激趣,导入课题。

幼儿戴帽子跳舞、游戏,体验跳舞的乐趣,激起幼儿对帽子的兴趣。师:“孩子们,跟我一起跳舞,好吗?我们戴着帽子跳舞热不热?请小朋友把帽子摘下来!看一看你戴的帽子是什么样子的?这是什么颜色的?上面有什么?你知道我们为什么要戴帽子吗?

教师小结:冬天戴上帽子可以保暖。”

师:“我带来了更好玩的帽子你们想不想看?请你们把帽子轻轻地挂在黑板上。刚才大家带来了这么多好看的帽子,我也带来了一个好看的帽子,你们想不想看?好看吗?怎么样就

变得很好看呢?你打算怎样装饰呢?现在,我来变一变,看看能不能变出更好看的帽子来?我变!我变!我变变变!看看,好看吗?”

二、欣赏观察范例帽子,激起幼儿装饰的乐趣。

展示范例,引导幼儿欣赏、观察、比较、讨论。

1、欣赏范例帽子:师:“这个帽子和刚才的帽子有什么不一样?帽子上这些小圆点都是怎么做的?”

教师小结:先拿一张皱纹纸,用手捏一捏,咦!变出来了,然后把小圆点在浆糊里蘸一下,再贴到“帽子”上就可以了。你们想不想试一试?

2、尝试用皱纹纸装饰“帽子”,体验装饰的乐趣。

师:“今天有很多帽子要参加聚会,可是想请大家帮忙做一件漂亮的衣服,咱们一起去帮帮它们吧!”

人美版五年级美术上册教学设计 篇二

一、学情分析:

这学期我担任五年级美术课教学任务。本年级学生在美术基础知识的学习和审美能力上已经具备一定的基础,他们对美术课的兴趣浓厚。每星期1节美术课,学生对美术课的期待值很高。在实际情况中,有些综合开放性的美术活动不能组织起来。所以,大部分手工课和欣赏课,需要学生积极主动地参,以保证每一节美术课都给学生带来欣喜。

二、教材分析:

五年级美术上册教材分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型,其中综合与探索课比重较大,主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索

三、学期目标:

(1)、了解美术的基本知识,认识美术工具,并能使用工具进行简单的美术活动;

(2)、通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感;

四、教学重难点:

熟悉美术工具,通过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验,完成简单的美术活动。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革,即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中,培养学生凭借自己主动建构知识与活动,去与他人互动,达到自身进一不发展的目的。

五、教学措施:

1、以知道观察入手,在实践中掌握观察方法,并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。以课本为载体,以活动为主线,采用小步快跑的方法,带领学生完成教学目标。

2、 认真贯彻新课程标准的精神,处理好思想品德教育,审美教育,能力培养和双基训练的关系,充分发挥美术教学情感陶冶的功能,提高学生的审美能力。

3、加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学,确立学生的主体地位。

4、鼓励学生进行综合性和探究性学习,加强美术与其他学科的的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

5、注重学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

6、教学手段生动有趣,运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。

7、运用计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品,鼓励学生利用互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的美术作品,进行交流。

8、改革评价制度,重视学生的自我评价,重视对学生美术活动表现的评价,采用多种评价方式评价学生的美术作业,建立促进美术教师不断提高的评价体系。

9、 充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。

10、 根据学生的心理和生理特点,教学中注意循序渐进和趣味性。

11、 尽量注意学科间的联系。

12、 培养学生的形象思维能力,创新精神和实践能力为和核心,促进学生素质的全面发展。

13、 利用宣传窗和美术比赛,调动学生学习的积极性。

14、 学业考核以平时成绩为主,考核采取课堂提问、作业等多种形式相结合。

六、教学进度安排:

周次:

1、肖像艺术

2、画人像

3、认识抽象画

4、学画抽象画

5、绘画中的透视现象

6、美术中的比例

7、偶戏

8、提线纸偶

9、创造绿色的生活

10、色彩的朋友

11、唱起来跳起来

12、小鸟的家

13、拼贴添画

14、中国龙

15造型别致的椅子

16、主题贺卡

17、校园合影

18、防灾减灾

19、湖光帆影

20、剔地雕刻

五年级上册美术教案 篇三

一、教材分析

(一)综合分析

壁饰即墙壁上的装饰物。按制作的材料大致可分为金属壁饰、陶瓷壁饰、纤维纺织壁饰、纸浮雕壁饰等。

本课所选取的壁饰图片,直观地介绍了从构思到选材,从制作到组合等方法,简明易学,真切感人。学生通过对这些壁饰的欣赏,既提高了他们的学习感性认识,又拓展其想象思维空间,从而促进手脑并用等综合能力的发展,更好地培养学生热爱生活、走进生活、美化生活的情感,同时也为今后的手工制作学习起到铺垫的作用。

教学重点:联系生活进行壁饰的设计制作。

教学难点:不同教材的组合制作。

(二)教学目标

①培养学生集体合作的意识,养成勤于动手动脑的好习惯,提高审美能力。

②让学生初步了解壁饰的一般知识,设计制作一件新颖的壁饰。

二、教学过程设计

(一)课前准备

●教师准备:三五件不同材料的壁饰作品,剪刀、双面胶带,演示材料,录音机,磁带,有条件地区可准备多媒体课件。

●学生准备:根据各自条件,就地取材。如:废旧挂历、色卡纸、饮料瓶、芦苇絮、树枝、蛋壳、毛线等。另外还需备有剪刀、胶水、彩笔等。

(二)教学过程:

1:

●导入:学生观看教师自编魔术表演,激发兴趣引出壁饰课题。

●欣赏:出示壁饰范具及有代表性的壁饰图片(可用幻灯或实物投影展示),比较制作材料的不同表现,给人外观形象的感受。

●讨论:你能用概括的语言说说最感兴趣的壁饰所表现的内容吗?你还想到用其他的材料来表现壁饰吗?

●设计制作:学生欣赏讨论过壁饰之后,知道壁饰的用途,材料的运用及给人的感受。练习时启发学生联系生活,寻问学生自己的构思,用哪些材料,表现什么内容,颜色如何搭配,并向学生交代剪、贴、编、扎、插、卷、折、揉等技巧的运用,还可以鼓励学生自由结合,集体制作。

●要点提示:贴制时应由整体到局部,由里到外逐层叠加,粘贴时要耐心细致,牢固美观。

三、学习建议:

●是否乐于主动学习壁饰的相关知识,并在学习过程中表现出耐心、细致、有条理等良好的行为习惯。

●是否在学习新知识时体现自主和探究意识,并能用已学过的美术专业术语描述壁饰的制作要领。

●是否能配合班级其他同学,将制作好的壁饰举办一个小型展,体验自身的价值和成功的喜悦。

四、教师教学随笔:

五年级上册美术教案 篇四

一、教学目标:

1、中国传统门的类别、装饰特点。

2、通过对门饰的观察、欣赏、初步学习运用剪纸或绘画形式,创作自己喜欢的具有不同风格的门。

3、培养热爱中国优秀文化传统的品质。

二、教学重难点:

1、重点:用绘画或剪纸的形式表现中国传统门饰。

2、难点:创作的作品表现出传统的装饰风格。

三、教学课时:

1课时

四、课前准备:

(学生)彩色卡纸、综合材料、剪刀、双面胶、水彩笔

(教师)多媒体课件

五、教学设计:

1、介绍导入新课。

(1)教师介绍门饰的知识:传统的门饰;门饰的雕刻技法、民族特点;中外门饰的区别等。

(2)引入课题《门的装饰》。

2、欣赏相关作品。

(1)欣赏各种各样的门饰。

(2)了解“门”各部分的名称、及“门”的细节装饰。

提问:你觉得这些传统门饰美在哪里?它们各有什么特点?(表现在门饰上面的几何图案、树木花卉、翎毛走兽等。)学生小组讨论

3、教师提出作业要求:

(1)用对折剪刻的方法制作一幅门的剪纸。

(2)用线描的`方法表现不同风格的门饰。

4、学生构思创作。

5、教师巡视指导。

对创作中普遍出现的问题作集体和个别的指导。

6、评价

能否在传统图案上进行创新;能否在作业中有意识地运用一些原理;能否大胆地发表自己的创作意图和对他人作品的意见。

五年级上册美术教案 篇五

问题提出

漫画的功能有哪些?

教学目的

1、了解漫画的不同特点、功能和种类,学习如何选材立意以及漫画表现手法等。

2、通过漫画创作,提高想象力和创造力。

3、学生经历自主学习、小组合作学习,欣赏、讨论等学习过程,了解漫画的'基本知识和表现方法。

4、增加审美情趣,提高审美情趣,提高审美素质;能体会艺术来源于生活的道理。

过程设计

一、激趣导入:

欣赏图片

二、探究体验:

1、结合漫画作品与课本解释漫画:漫画是一种来自于生活的艺术,漫画家在生活中观察体味,寻找要表现的内容,并以幽默夸张、寓意、讽刺等手法进行表现。

2、漫画的功能有哪些?课本的图片都运用了哪些表现方法,你还知道哪些表现方法?

教师根据学生的回答,结合课本图片,向学生做系统的介绍漫画知识。

(1)、立意:

结合课本图片边举例边分析,漫画来源于生活。

如何立意:正确、明确、深刻。

(2)、漫画的功能有讽刺、歌颂、传播、娱乐等功能。

表现手法:

教师提示学生一幅画往往是由几种表现手法构成。

(3)、文字作用:使画面主题更明确、深刻。

教师:

对于“无题”漫画进行分析:换面一斤把意思表达清楚了,不设题目反而含蓄幽默。

三、学生创作:

教师辅导注意学生的差异性,表现形式多样。

四、成果展示:

采取班级画展形式展示,重点落在构思和表现手法上。

板书设计:

3、漫画与生活

表现形式:单幅表现手法:讽刺、歌颂、娱乐、组成部分:漫画

多幅宣传、夸张、巧合文字

上美术教案 篇六

教学目标:

1、认识色彩的对比,使学生能利用对比色来装点自己的生活。

2、进行对比色的涂色练习。

教学重难点:

1、认识色彩的'对比。

2、如何运用对比色。

教具学具:

水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布

教学过程:

一、组织教学:

二、讲授新课:

1、欣赏:

(1)出示课题——“万绿丛中一点红”。

(2)比较:相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同。

2、发现:

(1)当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色。当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色。这就是对比了。

(2)观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色,即互为补色关系。

(3)在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比。

如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。

(4)引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体。

3、实践:用对比色组织一幅画面。

三、学生作业,教师辅导

四、作业展评

五、课后拓展:运用所学色彩知识设计一张贺卡,送给自己的好朋友。

冀教版小学美术五年级上册教案 篇七

一、教学目标:

1.探访老街的历史和文化

2.学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘

3.在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中,增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。

二、教学重难点:

1.重点:学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。

2.难点:运用不同的美术形式表现老街。

三、教学课时:

2课时

四、课前准备:

(学生)常规绘画工具、相机等材料

(教师)课件、常规绘画工具、相机等材料

五、教学设计:

第一课时

课前准备:

(学生)课前探访活动:探访时用的速写本或相机,写生铅笔或钢笔,收集北山街相关的传统历史文化资料(希望与家长沟通)。课前准备钢笔或铅笔水彩的创作工具。

探访传统历史建筑文化记载表:探访的建筑物名称,值得探访的一处传统历史建筑——探访的传统历史建筑物所在的(街区)

(教师)有关北山街的风光、历史文化、历史建筑的课件,创作工具。

教学过程:

1.导课,出示课题。

(1)对老街风光的认识和感受。课件出示老街风光。

(2)小结:老街,是一幅绝佳的江南风景画,是一条风光秀丽的街道。

(3)板书课题:悠悠老街。

2.欣赏各地著名的老街,初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》

3.说说自己家乡的老街的历史和故事

4.引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品,感受老街上的自然风光。

5.引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品,感受老街上历史建筑的特色。

6.引导学生欣赏一组反映老街上保留着的传统风俗的摄影作品,感受老街上的传统文化。

7.学习建议:课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。

第二课时

课前准备

(学生)写生创作工具,已打过装订孔的画纸。

(教师)课件。

1.观看老街视频,揭示课题

2.交流:和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时,有什么困难?又有什么趣味发现?

3.写生创作指导

(1)欣赏表现老街的风貌的优秀美术作品

(2)教师讲解并演示创作写生的方法

4.同龄人作品欣赏,讲究创作的童趣性,进一步激发学生创作兴趣,鼓励信心。

学习建议:通过写生或记忆画的形式表现老街,教师可简单演示几种由易到难的创作写生方法。如线描写生、铅笔淡彩、色彩写生等;构图前后、疏密、取舍等要领。注重讲解技能难点。

教师总结:现在有许多有价值的历史建筑在消失,我们都应该积极保护,并给予记录。

5.展示评价

拓展:不同美术形式表现的悠悠老街

教学反思:

通过展示老街不同历史时期的建筑与文化遗迹,让学生感受历史文化特色的同时,从美术表现方式去表现。尤其是通过对历史文化建筑和现代建筑的对比,不同建筑的造型结构、装饰风格的对比,让学生学会了解欣赏历史点。但由于是仅仅通过图片的欣赏,学生对老街景象的认识比较片面,创作热情也不是十分的高。在技法上,由于很多学生对线描淡彩的技法不是十分了解,有的甚至是初次尝试,因此在画面的效果处理上显得不十分好。这一点,在经后的技法讲解上还得加以注意。

色彩的色相 篇八

教材分析:

本课是一节了解色彩的色相知识的课程,属于“造型•表现”学习领域。通过欣赏生活中色相的呈现以及各类艺术作品中色相的利用,学生能够科学地认识、理解色彩现象,从而培养他们的色彩美感意识,激发学习色彩知识的兴趣,丰富对色彩的感受,提高对色彩的感知能力和运用表现能力。

教学目标:

1.引导学生寻找色彩,认识色彩,表现色彩。人美版第九册教案第十课色彩的色相色彩的色相体验不同色彩所表达的不同感觉。

2.学习色彩的知识,认识什么是原色,什么是间色。了解色彩在生活中的作用,大胆运用喜爱的色彩,培养运用色彩的能力。

3.学会色彩的调配,能用原色调配间色。

教学重点:

学会色彩的调配,能用原色调配间色。

教学难点:

调配时水和色彩的分量

教具准备:

颜料,水,毛笔,调色盘等

教学课时:1课时

教学过程:

一、导入:

大自然是美妙的。五彩缤纷的花草树木,世界是彩色的,色彩的色相有千变万化的色彩。(出示一些大自然的图片,学生观察生活和大自然中的色彩。)观察过自然中的色彩,观察学生的衣服、学习用品之后,请学生谈谈自己的感受,说说自己了解的色彩。思考一下,生活中的色彩有哪些,有多少种?

二、新课:

1.复习三年级开始的色彩知识:什么是三原色,什么是三间色?

红黄蓝这三种颜色是色彩中的“老祖宗”,有称三原色。三原色两两相配,产生三间色。

2.什么是色相?

色相,顾名思义即各类色彩的相貌称谓,如大红、普蓝、柠檬黄等。色相是色彩的首要特征,是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性,而色相也就是由原色、间色和复色来构成色彩的色相的。所有的颜色都有自己的相貌,这叫色相。

3.欣赏课本中的图片,学生结合图片分组讨论:

(1)挑选自己喜欢的色相,谈谈自己的看法和感受

(2)色相在生活中的应用

(3)自己准备用哪些色相不同的色彩画一幅什么样的画

4.小组交流发言

三、学生作业:创作一幅色彩画

四、小结

五年级上册美术教案 篇九

课 题

第12课 青花瓷

共 2 课时 第 1 课时

教 学目 标

知识与技能目标

通过欣赏,使学生感受民族文化的艺术美,增强民族自豪感。

过程与方法目标

认识瓷器及青花瓷器的特点。

情感态度与价值观

学习用蓝色水笔画青花瓷用具。

教学重难 点

重点:感受瓷器及青花瓷器的艺术美。

难点:设计青花瓷器花纹图案。

教法学法

观察欣赏、讲解示范、制作表现

教师教学活动设计

学生学习活动设计

一、瓷器的历史和认识

1、简单介绍中国瓷器。

2、说说生活中的瓷器,瓷器的日用、装饰价值。

二、青花瓷器的价值和特点

1、欣赏图片:出示青花瓷瓶。

2、青花瓷器的价值:

实用价值、艺术价值、收藏价值。

3、青花瓷的图案特点:

①有排列有序的连续纹样,有突出主题的单独纹样。

②它们各自常出现在瓷器的什么部位。

③画面工整精细图案疏密有致。

④连续性的纹样多出现在在瓷器底、口、颈的部位;而单独纹样多出现在瓷器的肚的部位。

三、青花瓷图案设计

1、欣赏图片:①这些单独纹样和连续的设计是什么?②用什么样的绘画形式可以用来表现青花瓷的图案?

2、图案的内容:点、线、块及基本形的组合;动物、植物、人的图案设计;

3、白纸和蓝色的水笔。单色(蓝)水墨画。剪贴图案的方式

四、设计创作

1、作业要求:制作一个漂亮的瓷器外形,在此基础上为此瓷器设计漂亮的图案。

2、学生作业,教师辅导。

五、评价交流

学生说说家中常用的瓷器。了解瓷器的渊源,体会民族文化的博大精深。

瓷器有什么独特的地方。

体会青白相间、相映成趣、幽靓可爱、优美大方的艺术效果。

1、欣赏图片,说说图案的特点。

2、了解图案设计的内容。

3、帮助学生复习旧知识,学会灵活运用身边的材料。

尝试练习,按照要求完成作业。

冀教版小学美术五年级上册教案 篇十

教学目标:

1、欣赏饰有龙或凤的艺术品,了解龙或凤的造型特点及应用的多样性。

2、运用龙凤纹样进行装饰画练习

教学过程:

一、组织教学

二、授新课

1、引导学生看课本,了解龙的原型是什么?龙的概念是怎样形成的。在中国文化中有何影响?

2、看光盘,欣赏绘画中的龙凤、建筑中的龙凤、器皿中的龙凤、服饰中的龙凤、龙凤纹等。

让学生知道自古以来,龙凤形象在记载历史、美化生活、激励精神等方面都有着重要的作用。

从而使学生关注社会、关注中国传统艺术的意识。让学生在欣赏探究中体悟背后的意蕴,在评述中发表自己探究的成果。

3、在第一、二课时分别让学生画一画龙凤纹样,在此前可看光盘上小朋友的作品启发思路。

三、课后小结

表扬造型生动的作业

五年级美术上册教案 篇十一

走进非洲

学情分析:我所面对的学生是初中一年级的同学,他们的生活范围和生活领域有了进一步的扩展,他们更加具有好奇心,他们的体验感受和想象能力都有了进一步的增强,这个时期的学生以逻辑思维为主,创新的能力也有了进一步的增强,音乐的欣赏能力和评价水平也逐步提高了。但是学生对音乐的基础知识掌握的并不是很好。

教材分析:“非洲的灵感”这一单元来自人民音乐教育出版社第十四册第2单元的知识内容,我选择了具有浓郁的非洲风俗的舞蹈视频和布隆迪圣鼓演奏的《鼓舞》,为主要教学内容。让学生通过感受,体验非洲歌舞鼓乐的特点及其对相关文化的了解与接纳,进而产生兴趣,以此来扩大学生的欣赏视野。

教学内容:

1、欣赏非洲舞蹈和音乐片段,了解非洲舞蹈和音乐的特点

2、体验非洲歌舞的节奏。

3、非洲音乐对世界音乐的关系影响。

教学目标:

1、初步了解非洲音乐的概况,知道非洲音乐的作用。

2、通过欣赏非洲舞蹈和音乐,体验和感受非洲“鼓”和“舞”的艺术魅力。了解非洲歌舞得特点。

3、通过参与模仿敲击非洲鼓乐的节奏,体会非洲音乐复杂多变的节奏特点。

4、引导学生用开放的心态,正确审视非洲音乐文化,了解非洲音乐对世界音乐的影响。使学生了解世界文化的多样性。

5、介绍非洲其他民族乐器。

教学重难点:体会非洲舞蹈和音乐的特点、体验音乐节奏。

教具准备:多媒体课件自制道具“鼓”

课时安排:1课时

教学过程

一、组织教学师生问好

二、新课教学

(一)导入【设计意图:通过极具非洲音乐特点的电影音乐和动画视频导入,引起同学的学习兴趣】

师:在今天这节课新课开始之前,首先请大家来欣赏一个动画片段(播放《狮子王》电影片段)

Q:这段画面来自哪部电影?有没有同学知道?(生答,师小结)

师:刚才同学们欣赏到的电影片段来自于动画片《狮子王》。《狮子王》讲述了一个发生在非洲大草原上的故事,而刚才那段电影配乐,也是极具非洲音乐特点的。今天这节课,就让我们一起走进非洲,了解非洲音乐。(PPT出示标题)

(二)认识非洲(PPT)【设计意图:明确本堂课非洲音乐的概念。】

师:我们平时所讲的非洲呢,一般是指整个非洲大陆,在非洲北部,有世界上最大的沙漠(生答)撒哈拉大沙漠。撒哈拉以北的非洲,我们称之为“北非”,而撒哈拉以南的非洲,又称为“黑非洲”。由于北非与西亚相邻,无论从历史、民族、语言、宗教、还是从文化上讲,北非与西亚的联系都要比与黑非洲更为密切,因此,我们今天所讲的非洲音乐,其实是指撒哈拉以南地区的黑人音乐。

(三)舞之语

(1)介绍非洲舞蹈舞蹈的功能【设计意图:非洲的舞蹈最初起源于最原始的劳动生活,非洲人的舞蹈与生活劳动是分不开的,了解非洲舞蹈的特点,首先应该明确舞蹈的功能】

师:在非洲,有着数十个国家,数百种语言和难以计数的族群和部落。由于众多的部落和各种外来的影响,非洲的音乐文化既千差万别,丰富多样,又具有黑非洲民族音乐的共同特性,相互联系而具有共同的传统。

比如舞蹈。舞蹈是非洲人民最古老、最普遍、最主要的艺术表现形式,是非洲人民生活的一部分。非洲舞主要发源于原始部落的非洲劳动人民,是大家在劳动和休息时跳的舞蹈,是模仿劳动耕作的动作编排出来的。非洲人生活在广袤的非洲草原,干旱、酷热,让非洲人民的劳动非常的艰苦,而舞蹈和音乐就是非洲人民为了缓解劳动的艰苦而用来调节身心的。在非洲,不论是欢度佳节,或是婚礼,甚至是葬礼,他们都要通宵达旦地跳舞。

(2)通过欣赏舞蹈视频,总结非洲舞蹈特点【设计意图:通过熟悉的演员的电影片段介绍舞蹈特点,能引起同学们的兴趣,使同学们去认真欣赏。再加上有效设问,使同学在老师的引导下主动参与、归纳总结非洲舞蹈的特点。】

接下来,我邀请同学们欣赏一段舞蹈,并且一边看一边思考:画面中舞者的表情、服饰、舞蹈动作以及舞蹈伴奏都有哪些特点。(播放视频)

师:欣赏过刚才的舞蹈片段,现在请同学们回答几个问题。(PPT)

(1)刚才那段舞蹈中,舞者的表情怎么样?表现了什么场景?属于哪种功能性的舞蹈?(生答,师提醒)(严肃、祭祀、礼仪性)

(2)服饰有什么特点?(衣着很少、上身赤裸、下身穿草裙、头上还有动物羽毛作为装饰。。。。)着装一般是粗布裙子,也有兽皮裙和草裙,身上配羽毛和骨头、贝壳等雕饰

(3)身上的服饰起了什么作用?(便于隐藏、驱赶野兽)

(4)舞蹈动作有什么特点?(动作夸张、气势壮观、动作整齐划一)

(5)舞蹈伴奏有什么特点?(用鼓打击出强烈的节奏作为舞蹈伴奏)

师:现在,让我们再次欣赏这段舞蹈,加深印象。(播放视频)(PPT)

师:再次欣赏完这段非洲舞蹈,同学们能不能总结非洲舞蹈的一些特点?(PPT)首先是舞蹈动作的特点。(师引导,生答,师归纳:动作幅度大,头、四肢,或是扭动、或是拍打身体,甚至可以说身体的每一个部位都在抖动。)他们的动作粗犷有力,感情炽烈,善于以夸张的形体动作抒发自己的感情。整个舞蹈其实壮观、动作整齐。

再舞蹈伴奏上有什么特点?(师引导,生答,师归纳:在这段舞蹈中,有没有什么乐器?平时我们看到的舞蹈,是用什么作为伴奏?鼓打击出来的有没有高低起伏的旋律?鼓敲击出来的是什么?节奏。起了什么作用?伴奏的作用)强烈的节奏感是非洲黑人舞蹈音乐的突出特征之一。

其他元素:在这段舞蹈中,除了有整齐的动作,强烈的节奏,你们还听到了什么?(师引导,生答,师归纳)(呐喊声)在非洲舞蹈中,常常加入呼应声和呐喊声来抒发自己的感情,增加气氛。

(四)鼓之语

(1)介绍鼓的社会功能【面】

师:在刚才的舞蹈片段中,都用到同一种伴奏乐器:鼓。在非洲,鼓是一种普遍流行的

乐器,被称为非洲传统音乐之魂。可以说,在非洲,鼓中有舞,舞中有鼓,他们是密不可分的。非洲鼓无论是制鼓的材料,形状和演奏技巧,都具有自己的民族特色。在这里,我只给大家展示了其中很少的一部。在非洲,鼓的用途也是多种多样的。(PPT)除了可用于音乐之外,有时还是民族、部落或宗教的象征,或者用来传递这种信息,也就是所谓的“会说话的鼓”。当需要传递某个信息时,鼓手用不同的力度,敲击鼓面的不同部分,发出各种不同的音响,加上急缓有别的节奏,形成了各种各样的鼓点,作为一种信号语言,来传递各种信息。(自制道具示范)就像拍电报的密码一样。因为地理原因,在非洲非洲草原,人声达不到传递讯息的效果,而鼓声的穿透力很强,在清晨、傍晚比较安静的时候,鼓声可以传到15公里以外。所以,他们都是用鼓来传递信息的。当然,鼓声还可以通知大家集会啊,抵御外敌等等的信息。(可以请同学尝试)

(2)欣赏布隆迪圣鼓演奏的《鼓舞》【设计意图:整体感受非洲鼓乐,由同学自己找出节奏型,并实践】

接下来,我们来欣赏一段鼓乐《鼓舞》,是布隆迪的圣鼓演奏的'。一边听一边请大家思考这两个问题,第一个问题是从音乐中你听到了什么,你觉得表现的是什么场景,是在什么情况下演奏的?第二个问题是,你听到了哪些节奏型?现在我们就来欣赏。同学们可以闭上眼睛欣赏。(播放音乐)

师:在刚才那段音乐中,同学么听到了哪些声音?鼓声、人的叫喊声,还有歌唱的声音那么这段音乐是在表现一个什么场景呢?(师引导,生答。布隆迪的圣鼓演奏的,圣鼓,“圣”,什么意思,在咱们中国,圣是什么意思?圣上,皇上,皇室。)这段音乐其实是布隆迪皇室加冕时的一段音乐(PPT)

那么都听到了哪些节奏型?有没有同学可以示范一下?(先由同学自己举例,最后由老师出示节奏,先集体练习,分声部练习。)

(3)分段欣赏【设计意图:分段欣赏,引导性地提问,让同学们自己归纳总结非洲鼓乐的特点,并再次实践节奏】

现在我们分段再听听看,鼓乐有什么特点。(PPT)(播放音频)

首先来听听看引子部分,一边听一边思考,这段音乐中出现了哪些声音?速度是快、慢、中速?而节奏上又有什么特点?(PPT)(生答,师引导:人的叫喊声,我们可以听到一个声音在呼喊,接着就有一群人在回应他一样。这个情景有点像我们在第一段视频中看到的一样,并且,没有固定的节奏,不像我们平时听到的一些流行音乐中的说唱,一般都是有节奏地说唱)这部分音乐是用人声在演绎的,是一个高声长音的呼唤和齐声的应答。我们听到的是不是这样的?而且这个是非洲音乐中比较重要的一个特点。(PPT)自由的说话节奏并夹杂着纳喊声。

(PPT)接下来这一部分音乐,请同学们一边听一边思考这些问题:这段音乐中又出现了哪些声音?速度是快、慢、中速?而节奏上又有什么特点?(播放,师引导,这是一段很强烈的鼓声,后部分夹杂着一点人声。速度稍快并由变化。节奏感很强,刚才练习得那段节奏再不断重复,又有一些变化。

(PPT)接下来这一部分,我有一个要求,请同学们小声地跟着哼一下。只需要很小声地哼一下就可以了。就像我们平时听流行歌曲要学唱的时候一样,也会先小声地跟着哼去学。我们现在也就哼哼看,并且请大家思考屏幕上的几个问题(播放)(师引导:刚才这段旋律,中,都出现了哪些声音?鼓声,歌唱声。速度?中速。旋律上又什么特点?大家在演唱的时

候困难吗?会不会有这个音太高了,我唱不上去的感觉?在这个旋律当中有没有这种感觉?有没有音高的问题?所以,非洲的音乐,音高吗?另外我们平时在学一首流行歌曲的时候特别是有些长音部分,会觉得这个音转来转去的,不太好学,刚才同学们在哼唱的时候会不会有这种感觉啊?节奏出现了变化吗?怎么变化的?反复听

接下来是第三部分,同样一边听一边思考(播放)又是以鼓声为主,并夹杂着呐喊声,力度上有什么变化?比前面的部分都强了许多,表现了什么氛围?所有鼓都加进来一起演奏了?说明加冕仪式进入到了最高潮的时候了,场面壮观。

分段欣赏完布隆迪圣鼓演奏的《鼓舞》,现在我们在聆听一次全曲,总结一下非洲音乐有什么特点啊?(PPT)歌唱形式:音高、旋律、节奏。

(五)介绍非洲其他乐器(PPT)【设计意图:拓展知识】

马林巴、

(六)非洲音乐对世界音乐的影响(PPT)【设计意图:揭示非洲音乐对世界音乐的重大贡献及艺术魅力之所在,引导学生用开放的心态,正确审视非洲音乐文化,使所学内容进一步提升。】

非洲音乐作为非洲黑人的原创音乐具有自己独特的风格,因此也在历史不断发展的过程中影响了其他各地的音乐。

17—18世纪,大量的非洲黑人被迫移民至美洲为奴,他们带来了他们的音乐及其他的文化元素,并与大量不同的欧洲音乐文化接触,形成了一种音乐文化,对西方及其他地区各种音乐造成深远的影响。如爵士乐,HIP-POP,蓝调音乐,包括街舞,都受到了非洲音乐文化的影响。接下来一起来欣赏。

(七)小结:

今天这堂课,我们欣赏了非洲的舞蹈和音乐片段,总结了非洲舞蹈和音乐的一部分特点,了解了部分非洲乐器。在非洲,有着难以计数的族群和部落,而音乐文化也是千差万别但也相互联系的,今天我们只是了解了其中很小的一部分。希望同学们能够主动去了解其他民族的音乐文化,从而拓宽自己的视野。今天的课就到这里。下课

问题

1、想把《鼓舞》作为重点欣赏,并穿插节奏的实践。有没有需要在分段欣赏得时候,每一部分都分别练习典型节奏型

2、舞蹈那段,我只保留了一段舞蹈欣赏。想作为引出“鼓”的铺垫。不知道合适不。

3、没有找到很好得点,让学生自己创编节奏。总觉得不好引入创编环节。

4、归纳的这些特点,不知道有没有原则性的错误。

5、介绍的非洲其他乐器,最后介绍对世界音乐的影响部分,还没有找到合适的视频资料。所以没有确定到底介绍哪些。

小学美术全册教案 篇十二

小学美术全册教案

(一)主要内容及教材重点、难点:

主要内容:

本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线,以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线,主、副线密切关联,穿插并行。主要内容包括:点、线、面的游戏、橡皮泥塑、绘画、手工制作、纸玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。教材重点:

在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

教材难点:

强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近学生的生活经验,强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。

(二)教学目标:从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。知识和能力:

通过观赏和各类美术作品的形与色,能用简单的话语大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物,从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力,发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。

过程与方法:

引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习,教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性,培养学生的创新精神与实践能力,形成基本的美术素养。

情感态度价值观:

在美术活动的过程中,通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

三年级美术上册教学进度

周次内容

第一周《魔幻的颜色》《万花筒》

第二周《万花筒》《大人国与小人国》

第三周

第四周

第五周

第六周

第七周

第八周

第九周

第十周

第十一周

第十二周

第十三周

第十四周

第十五周

第十六周

第十七周

第十八周《大人国与小人国》《前前后后》《天然的斑纹》《校园里的花》《最受尊敬的人》《今天我值日》《有趣的鞋》《团包手工》《巧巧手》《变废为宝》《梦幻中的城堡》《我设计的自行车》《星空的联想》《新颖的电脑》《电脑美术》《会响的玩具》《美术小记者》《迷人的动画片》期末测评

课题:魔幻的颜色

课时:1课时

施教时间:8月30日——9月1日

教学目标:

1、认识三原色。

2、观察两个原色调和之后产生的色彩变化,说出有两个原色调处的第三个颜色。

3、能够调出预想的色彩。

教学准备:

学生:颜色、纸、笔等

教师:塑料杯、颜色、实物投影等

教学重、难点:

1、能否用三原色调出三间色并指导色彩的出处。

2、理解三原色及间色的概念。

教学活动设计:

活动一:

听老师讲故事,加入这个世界没有颜色会怎样?并请学生加入到讨论中来。

活动二:

1、说说你知道的颜色有哪些?

2、你知道这些颜色都是怎样来的吗?

3、给学生介绍三个小伙伴:红黄蓝

4、老师讲两个有红和黄色的瓶子的颜色分别到入一个空瓶子中。看产生了什么变化?

5、出示课题:魔幻的颜色

活动三:

1、请学生也来变变看。用红和蓝、蓝和黄交朋友。看看变成什么颜色?

2、产生的这些颜色在生活中那里存在?

3、在倒颜色的过程中你发现了什么?(颜色倒的多与少会影响所产生的颜色的深浅。)

4、请学生再做练习。

活动四:

小结:橙=红+黄绿=蓝+黄紫=蓝+红

活动五:

1、考一考:请学生来做小老师考考大家。

2、总结出原色与间色的概念。

活动六:

1、调—调、画—画创造一幅美丽的画。

染一染、吹一吹、印一印感受魔幻的色彩。

请学生用以上任何一种形式来完成一幅画。

2、作品展示

活动七:

拿出自己收集到的图片来进行交流。教师小结。

教学札记:

其实对于三原色以及原色、间色之间的关系,孩子们在幼儿园时就已经接触过了,但用原色和间色来进行色彩调配练习时,就不那么容易把握了。许多孩子

把颜色调得很厚、很脏,或是没有计划的胡乱调,作业效果一团糟。所以我在指导时具体引导学生发现调色时毛笔蘸水的多少,调色时毛笔怎样转动调得匀,涂色时笔触怎样?这些虽然不是教学重、难点,却是决定绘画效果的重要因素,掌握了这些细节,学生作业时就简单多了。

课题:万花筒

课时:2课时

施教时间:9月1日——9月8日

教学目标:

1.了解万花筒的图案是对称的,并描述它的对称方式。

2.用绘画、剪纸、拼贴等方法表现类似于万花筒的图案。

3.试着按照自己的设计来表现色彩。

教学重、难点:

1.能否表现对称的图案。

2.能否用“先设计一个图案再复制”的思路来设计对称的图案。

3.能否表现记忆中的色彩的感觉。

教学准备:

教师:课件、一些有万花筒图案的图片,中心对称的图案。示范用的纸、笔、剪刀、胶水等工具。

学生:有万花筒的学生将其带到课堂,带好彩色纸、剪刀、胶水、绘图笔等。教学活动过程:

第一节:

活动一:玩一玩

传着看看、玩玩万花筒,教师提示学生在玩的过程中找一找万花筒里的花有什么特点?为什么会这样?

分组将各自在万花筒中看到的图案简单的画一下。

活动二:

展示各组的作业,并引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。

放课件引导学生观察万花筒中最亮的那个六角形图案,它是由六个三角形组成的,其中只有一个三角形的花样是真实的,其余五个都是镜子反射出来的,它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。

活动三:

教师在黑板上画一个绿色的圆形,然后请两组同学到黑板上画一画在万花筒中这个圆形会变成什么样的图样,在学生绘画、比较的过程中教师引导学生用“先设计一个图案再复制”的思路来设计对称的图案。

活动四:

大家一起来画一下自己心中的万花筒中的图案,并表现记忆中的色彩的感觉。作业展示,评价。

札记:有一位学生在画的时候想到了像剪窗花那样把纸折几下,在一个单元格里画出几何图形,再对印到其他格里。我及时肯定了这种办法,孩子们纷纷效仿,

不一会就像做游戏一样完成了作业。

第二节

活动一:

教师展示用粘贴方法表现的万花筒,引起学生兴趣。

请学生想一想用什么方法可以简单的制作万花筒中的图案。分组尝试一下。

活动二:

各组向大家介绍、交流自己组找到的简便方法。

(学生很难将对称图案表现得很精确,但这并不重要,重在找到方式方法)再想一下,除了用彩色纸,还可以用什么材料表现万花筒中的图案?(讨论)交流:用扣子、小粘贴、橡皮、夹子、小花片?

活动三:

试着用各种材料来表现万花筒中的图案。

色彩也是考虑的一个方面,可以让学生在观察一次万花筒,将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住,并且将它表现出来。

活动四:

收拾与整理。

课后拓展:

在万花筒中最亮的`那个六边形图案的外边,还有无数个三角形花样,所以,我们才叫它万花筒。不同的学生看万花筒,得到的感觉也不一样。建议学生试着用多种外形来概括万花筒图案的形状,表现它的缤纷。

试着做一个万花筒。

札记:现在的万花筒里的花片都是塑料的了,反而不如以前用纸片做的效果好。有一位学生拿来了她妈妈小时候玩过的万花筒,在班里传来传去,惹得同学们十分羡慕。有了这个五彩缤纷的宝贝,孩子们的思维便被调动起来了,作业的效果还真不错。

课题:大人国与小人国

施教时间:9月7日——9月15日

课时:2课时

教学目标:

1、能够举例说明大小是通过比较才可以体现出来的。

2、能够用比较的方法绘画制作大人国或小人国。

教学准备:

学生:玩具、纸、笔等

教师:电脑图片、动画资料、实物投影、玩具等

教学重、难点:

1、如何理解大与小是通过比较表现出来的。

2、能否用对比的方法来表现画面中的大与小。

教学活动设计:

第一课时

活动一:

1、请学生观看《格列佛游记》电影片断。

(于:andP,Bartos收藏。

第2课

课题:万花筒

课时:1课时

课堂类型:设计应用

教学目标:

1、了解万花筒的图案是对称的,并能描述它的对称方式。

2、用绘画,剪纸,拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。

3、试着按自己的设计来表现色彩。

教学重难点:

1、能否表现对称的图案。

2、能否用“先设计一个花样再复制”的思路来设计对称的图案。

3、能否表现记忆中的色彩的感觉。

教具学具:彩色纸,剪刀,绘画笔

教学过程:

1、引导阶段

让学生看看万花筒然后讨论:万花筒里的“花”有什么特点?

引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。

引导学生观察万花筒中最亮的那个六角形图案,它是由六个三角形组成的。其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的,它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。

2、发展阶段

我们要创作一个:“真实的”三角形花样,可以剪,可以画;再制作其余五个“镜子里的”花样,组成要做的图案。

然后思考用什么方法使图案对称。(将纸叠在一起剪,用印的方法来画?)色彩也是考虑的一个方面,可以让学生再一次观察万花筒,将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。

3、收拾与整理

学生应该已经习惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了

万花筒:

一种光学装置。由几面镜片组成,能使人从其中窥见由彩色玻璃碎片拼成的对称几何图形;转动装有玻璃碎片的部分即可显示出变幻无穷的图案。由布鲁斯特于18前后发明,18取得专利权。简单的万花筒包含两片楔形条状反射镜,成60度或45度相连,也可用一片明亮的铝片折成。镜片装在筒内,筒的一端装有可转动的玻璃盒,其中放置彩色玻璃碎片,金属箔或圆珠。有些万花筒不装玻璃片盒,而用反射镜片反映远方的物体。如在窥孔上装一目镜则效果更佳。

在万花稠中归亮的那个六边形图案的外面,还有无数个三角形花样,所以,我们才叫它万花筒。不同的学生看“万花筒”,得到的感觉也是不一样的。建议学生试着用多种外形来概括万花筒的形状,表现它的缤纷。试着做一个万花筒。

第3课

课题:大人国与小人国

课时:2课时

课堂类型:造型表现欣赏评述

教学目标:

1、能够举例说明大小是通过相互比较才可以体现出来的。

2、能够用比较的方法,绘画(制作)“大人国”或“小人国”。

教学重难点:

1、能否用对比的方法,来突显主人公的“大”或“小”。

2、用来突显主人公的“大“或”小“的表现方法是否有创意。

3、构图是否完整。

4、能否有意识地使用一些自己喜欢的色彩组合。

教具学具:绘画工具

教学过程:

一、引导阶段

让学生回忆看过的有关大人国或小人国的故事,简要说明一下故事内容。然后讨论故事是如何表现主人公来到了大人国(小人国)的?

请学生将带来的各种物品放在不同的背景前,说说感觉并讨论:是什么原因使同一样物体看起来有时候显得非常大,有时候又显得非常小,让学生举例说明。

教师也可以用一些图片,影像资料告诉学生:大小是通过相互比较才可以显示出来的。

二、发展阶段

学生思考:你想表现大人国还是小人国?你想有那几样物体的大小反差来表现主人公来到了大人国或小人国?继续启发学生思考:画面的主体是什么?用什么背景来衬托它的大或者小?

学生根据自己的创意开始作业。

三、小结:表扬优秀作业

四、课后拓展:用泥塑的形式,配以一些玩具,模型,背景图表现立体的大人国或小人国。

第4课

课题:前前后后

课时:1课时

课堂类型:造型表现欣赏评述

教学目标:

1、通过回忆,观察与比较,能够概括出“同样大小的物体会显现近大远小的现象”这一规律。

2、能够运用“近大远小”的规律,绘画或拼贴一幅表现物体的前后关系的作品。

教学重难点:

1、能否例举“近大远小”的现象。

2、能否用“近大远小”这一规律来表现前后关系。

3、画面是否表现出了物体的前后关系。

教具学具:绘画工具

教学过程:

一、引导阶段

交流课前观察的结果,教师同时出示相应的图片,影像资料等。说说这些景物都有些什么规律?举例说明。

二、发展阶段

讨论:在以往的绘画中,你是用什么方法来表现前后关系的?

知道了“近大远小”的规律后,说说你准备如何用它来表现景物前后关系?教师可以为学生的作业指定一个主题,也可以让学生讨论后自主命题,并选择一种作业形式(绘画,拼贴,或两者结合)。

绘画之前可以与学生探讨一下绘画顺序:先画什么比较合理?

三、学生作业,教师辅导

四、课后拓展

寻找,收集与本课内容有关的世界名画,并用简单的语言加以书面评论。

第5课

课题:天然的斑纹

课时:1课时

课堂类型:造型表现

教学目标:

1、能够用一两句话说出不同肌理效果带给自己的独特感受。

2、能够用拓印,拓印添画,绘画等方法表现1-3种不同的肌理。

教学重难点:

1、能否理解肌理的含义。

2、能否说出不同肌理给人的不同感受。

教具学具:收集的树叶、羽毛、各种有凹凸纹理的徽章等。水彩工具,蜡笔等

教学过程:

一、引导教学

1、引导学生发现自然界中一些平常不太被关注的细节,让学生不光会用眼睛,还要尝试用触觉去感知这些细节的美丽,积累一些视觉和触觉的经验。

教师可以将自己带来的和学生收集到的材料都展示出来,让学生观察它们的肌理,摸一摸,说说它们给你什么感觉?可以这样说:树皮给我的感觉是粗糙的,丝绸的感觉滑滑的,金属摸上去又硬又凉。还可以做一些对比,譬如:棉布比丝绸粗糙,但比树皮细腻,皮毛的感觉比皮革温暖;青的树叶比枯叶要滋润,细腻?

2、发展阶段

教师介绍,示范两种拓印的方法:将纸覆在实物上,用铅笔,油画棒等工具直接将纹理印下来;或将水粉画颜料涂在实物上之后用吸水性能较好的纸印下它的纹理。制作肌理效果的方法还有很很多,教师也可以让学生自己创意。也可以让学生用绘画的方法来表现美丽的斑纹。

以上拓印的方法不难,但要取得很理想的效果却也不是很容易的,给学生多一点的时间去尝试,并且在作业过程中,组织几次讨论,谈谈成功的原因,谈谈失败的原因,谈谈遇到的困难,谈谈解决的方法,这样会使学生更快地掌握拓印的方法。学生可以自主决定用什么方法,表现什么样的肌理。建议用两课时,让学生尝试不同的方法。表现不同的肌理。

3、收拾与整理

由于这节课会用到多种材料,教室里会显得凌乱一些,所以,下课前要留出一点时间让学生收拾物品。

二、课后拓展

如果学生感兴趣,教师还可以向学生介绍以下的方法让学生尝试:有些纹理,例如,树皮,可以用拓印碑文的方法来印。将水粉色涂在玻璃等光滑并不吸水的物体的表面,将纸覆上去,得到偶然的肌理效果;将墨汁或颜料滴在水面上,稍稍化开后,用宣纸吸附,会有意想不到的效果?

肌理:与形态,色彩一起组成造型三要素。肌理指由于材料的不同配列,组成和构造而使人得到的触觉质感和视觉触感。质地,手感,触感,织法,性质,纹理等说法,都可包括在肌理之中。能够实际触摸的称为“触觉肌理”;只能看不能触摸出差别的称为“视觉骨理”,如从照片或印刷品上感受到的肌理即是。

第6课

课题:校园里的花

课时:2课时

课堂类型:造型表现

教学目标:

1、引导学生细心观察各种植物枝叶生长的结构,叶片,花瓣的形状特征以及枝杈的前后穿插变化。

2、能运用不同大小的点,流畅富有变化的单线条来写生各种植物,并将点与线结合添加上背景使画面的构图更完整。

3、通过写生,锻炼学生的观察力,感受力和动手能力。

教学重难点:

1、能否通过观察了解写生植物枝叶生长的结构,叶片、花瓣的形状特征。

五年级上册美术教案 篇十三

数字美术字(工艺)

一,教学目的:

掌握数字美术字的两种写法,认识数字美术字的装饰作用,用运用其作为图案纹样装饰水杯。

二,课前准备:

收集有数字美术字的商标、工艺设计供学生欣赏,几种数字美术字表。

三,教学过程:

1、出示有数字美术字的商标、工艺设计及装饰画供学生欣赏,领略数字美术字的整齐美,及讲解其用途,激发学生学习兴趣。

2、从对几种数字美术字表的欣赏去认识数字美术字的字形特点,不管如何变化,一般分为圆形和方形两种基本笔画形状,形式分为竖写和斜写。

3、书写时先画出方格,然后分出二小格,上部略小下部稍大,“上紧下松”使字更稳重。

4、书写步骤:打格;按上紧下松的原则,单线起稿;改成粗细一致的双线;填色。

四, 用数字美术字作图案资料美化生活用品。

画出水杯基本形。

重点在水杯的主题部分用数字美术字作图案的主要纹样,再添加小花纹装饰,以烘托数字美术字,使其意更突出。

形式可对称或均衡,图案要适合水杯外形。

涂色:选择自己喜欢的颜色,运用对比色或类似色的配色方法,画出鲜明的效果。

五,学生设计,教师辅导。

六,作业展览,评出优秀设计奖。

五年级美术上册教案 篇十四

课题:第1课万绿丛中一点红

课时:2课时

教学目标:

1、认识色彩的对比,使学生能利用对比色来装点自己的生活。2、进行对比色的涂色练习。

教学重难点:

1、认识色彩的对比。2、如何运用对比色。

教具学具:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布

教学过程:

一、组织教学:

二、讲授新课:

1、欣赏:(1)出示课题——“万绿丛中一点红”。(2)比较:相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同。

2、发现: (1)当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色。当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色。这就是对比了。

(2)观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色,即互为补色关系。

(3)在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。

(4)引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体。

3、实践: 用对比色组织一幅画面。

三、学生作业,教师辅导

四、作业展评

五、课后拓展:运用所学色彩知识设计一张贺卡,送给自己的好朋友。

课题:第2课 色彩的和谐

课时:2课时

教学目标:

1、认识邻近色,掌握邻近色的调配规律。2、用邻近色进行涂色练习。3、感受色彩的魅力。

教学重难点:

1、认识邻近色并掌握其调色方法。2、如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。

教具学具:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布。

教学过程:

一、组织教学:

二、讲授新课:

1、引导欣赏:(1)欣赏生活中的邻近色画面 (2)出示课题——“色彩的和谐”。

(3)复习对比色,比较邻近色与对比色的区别。

2、目标发展:

(1)什么是邻近色?(出示色轮)

在色环上,相邻近的色彩,称为邻近色。如:黄——黄绿——绿

红紫——紫——蓝紫 黄橙——橙——红橙

(2)寻找邻近色(师生互动)

A、 家居图片B、 生活图片C、 建筑图片

(3)欣赏画家作品,找出邻近色,并说说邻近色在画面中产生的效果:和谐

(4)师示范邻近色的调配方法

3、作业:用邻近色组织一幅画面。

三、学生作业,教师辅导。

四、作业展评

五、课后拓展:寻找邻近色的彩纸,用剪贴的形式表现色彩的和谐。

课题:第3课 美丽的纹样

课时:2课时

教学目标:

1、了解适合纹样的基本知识,掌握其图案装饰的一般规律,知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。

2、会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。

3、培养学生的审美能力和动手能力。

教学重难点:

1、学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。

2、运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。

教具学具:适合纹样图片资料、作画工具

教学过程:

一、组织教学

二、讲授新课

1、导入新课:欣赏图案将学生带入美丽的图案中

提出问题:刚刚欣赏的图案中,你们有没有发现什么规律?

它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形,有的外形像桃子、有的像树叶,里面的图案类型有的是一个形象,有的是几个形象组合在一起,里面的图案跟外面的形状是一样的,也跟着是圆形、方形?

师:同学们说的都不错,观察的很仔细,说出了这些图案的特点

师总结学生的发言

揭示课题:适合纹样

2、了解知识,掌握方法

师:在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说,你在哪些地方见过它们?

师:那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢?

我们在来仔细的观察欣赏一下,同时思考以下的问题:(1) 什么是适合纹样? (2) 基本形有哪些?

(3) 我们可以有哪些填充的图案

生欣赏、思考、讨论

师和生一起总结:

(1)适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合,就是说,在除去边框时,仍旧具有清晰的边框外形特征。(2)可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等

(3)我们可以用点、线、面来装饰,也可以用一个形象或者几个形象来装饰。

师:在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法,这节课中我们可以用到它们。

3、构思、设计、制作精美的适合纹样

师:我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢,我们每位同学就来设计一些适合纹样,要求先选好某种外形,在根据外形设计选择填充图案,去掉外形后,图案仍能保持其形状。

三、学生作业,教师辅导

四、小结:作业展评

课题:第4课 礼物的'外套

课时:1课时

教学目标:

1、了解礼物包装的作用。2、通过折、剪、粘等技法,给礼物穿上美丽的外套。3、将废旧的盒子或纸袋,进行重新美化与包装。4、让学生感受美化生活用品的乐趣。

教学重难点:

1、礼物外包装的设计方法。2、不同包装材料的巧妙地设计。

教具学具:收集不同风格的礼物包装、包装纸、剪刀、胶

教学过程:

一、组织教学

教师出示图片对比:普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到:随着时代的发展,人们对日常礼包装越来越重视;让礼品穿上美丽的外套,能使人们更加喜爱。(导入课题)

二、讲授新课

1、教师讲解方行纸盒的包装。

(1)根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小,将盒子放在包装纸的正中央。(2)用双面胶或胶水接合两边。

(3)抓住包装纸,沿着礼盒边缘,将有打折的部分往下折。左右部分的纸,也是沿着礼盒边缘往中间折入。

(4)将底部的纸对折,再粘上双面胶或胶水固定,注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。

(5)用柔软的材料制作花束系在理盒上。

2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的,师生交流。

3、教师给学生展示不同包装的礼物,开拓学生的眼界。

4、学生练习:用废旧的盒子或纸袋,进行重新美化与包装。可以设计单独的包装,也可以设计一组包装。

三、学生作业,教师辅导。

四、作业讲评:

五、教学拓展

1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。

2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装,然后再用带子、彩色纸等材料加以美化,利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。

课题:第5课趣味文字课时:2课时

教学目标:

1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上,了解笔画、笔顺与书写方法。2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。

3、培养学生丰富的想象力与表现力,提高学生学习美术字的兴趣。

教学重难点:

1、了解美术字基础知识,掌握变体美术字的书写方法与美化方法。2、提高学生想象能力和表现能力,感受趣味美术字的乐趣。

教具学具:记号笔、水彩笔、荧光笔、各种美术字和变体美术字

教学过程:

一、组织教学

①认识基本美术字体及其特点:

出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

宋体:端庄大方,笔画横细直粗,点上尖下圆,横画收笔有顿角,笔画转折时顿角明显。

黑体:笔画横竖一样粗,方头方尾,醒目有力。

②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较

出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味?为什么?

二、讲授新课

①认识趣味文字的特点:

趣味美术字是根据文字的内容和含义,运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的,使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化,所以其特点是:具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。 ②趣味文字的分类

a、笔画变化:改变笔画的形状或粗细,使之更有装饰性。

b、字形变化:改变字的外形,使之更有造型感。

c、结构变化:将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。

d、形象性:根据文字含义运用形象图案来装饰字体。

③欣赏优秀美术字

引导学生分析其特色和艺术感,感受它的趣味性。

欣赏课本范字,学生进行分析。

④演示美术字书写的步骤和特点:

a、首先用尺子定文字的大小和形状。

b、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。

c、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。如:波浪的设计和书写,为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果,具形象又有趣。还有“时间”采用小闹钟来代替日字,很有说服力,具有特殊的意义。 d、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。

3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变?

4、学生起稿设计文字,突出趣味性。

三、学生制作,教师辅导

四、小结:下节课继续作业

第二课时

一、组织教学

二、讲授新课

1、欣赏趣味文字在生活中的运用。

如“阅览室”的提示牌运用趣味美术字和花边制作的提示牌,作用大又美观。“游泳馆”提示牌运用自由体美术字加上简洁的浪花,还有“欢迎”提示牌的制作醒目美观。

2、如何制作提示牌?

先设计提示牌的立体造型,用彩色卡纸剪裁成长方形,在中间裁一个半园形再折叠成立体三角形,展开在半圆形上设计所需要趣味文字如:“音乐会”(也可根据提示牌的造型来设计字型)配上色彩并装饰上合适的纹样,最后把三角形连接起来。

三、学生练习制作,教师辅导

四、作品展示评比

课题:第6课地球的新生

课时:2课时

课堂类型:造型 表现 设计 应用

教学目标:

1、认知目标:了解和感受地球生态环境日益恶化的现象,理解世界地球日的起源和目的。

2、能力目标:掌握各种绘画形式的创作方法(环保海报宣传画、手抄报),利用画面表达希望和建议的方法。

3、情感目标:增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感,激发对地球的热爱之情和环境保护的意识。培养学生保护环境的意识及热爱生活的思想情感。

教学重难点:

1、应用各种绘画形式,如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。

2、构图和版面设计的创新, 利用画面表达希望和建议的方法。

教具学具:收集、分析环境情况及资料,制作手抄报工具

教学过程:

一、组织教学:

导入新课,体会地球与我们的生活和健康息息相关。

(1)引导学生欣赏教师作品,感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”,鼓励学生说说地球和人类的关系。

A、 语文、自然等其它学科学习过有关地球生态环境的知识吗?

B、 你们已经有在课前做一定的资料收集和学习知识的准备工作,了解和感受地球生态环境日益恶化的现象,那么要怎样保护环境呢?

(2)以游戏的形式调动学生学习的兴趣。

教师将一个大地球贴在黑板上,请学生上前用教师准备好的材料装饰地球。改变地球生态环境日益恶化的现象,使地球更美丽。

二、讲授新课:

通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。

1、出示教师设计的宣传海报,引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。

2、观察了解宣传海报的组成部分。A、 文字 B、 图案C、 色彩

3、教师点评,引出招贴画设计的基本要素:A、画面 B、标题 (主要构成) C、文字(辅助说明)

教师略带讲解宣传海报常见的艺术风格:1、写实 2、装饰 3、抽象4、漫画

4、组织学生讨论交流。

以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式,如手抄报、海报来表达自己的想法,表达希望和建议等方面进行讨论交流。

5、教师小结

A、 设计要素:主题明确、形式引人、色彩鲜明、构图单纯。B、 制作步骤:确定主题、构思构图、充实完善。

五年级上册美术教案 篇十五

第1课 哆来咪

教学目标

◆培养学生敏锐的感受能力,提高艺术综合素质;

◆认识色彩、形体渐变的规律,感受色彩、形体的秩序美;

◆学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法;

◆掌握立体造型的简单方法。

教学重点难点

对形体、色彩渐变韵律有感性认识,并能够调出渐变的色彩

教学准备

玻璃杯7个,颜料等

教学程序

案序: 1

一、欣赏导入

1.课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。

2.学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。

3.想一想它为什么能发出不同的音高,形成美妙的旋律?

4.教师小结:因为青铜钟的大小渐次变化,所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。

二、分组制作

1.出示七个透明玻璃瓶、水,并在瓶中随意加入不等量的水, 请学生敲一敲瓶子听听声音。

2.思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。

讲解规则:七人为一组,小组讨论后,看哪组最快想出一个办法并做好。

3.敲一敲、听一听、调一调,听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。

4.师生小结:瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体,空间越小音调越高,空间越大音调越低。

5.请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水,看看发生了什么变化?想一想,为什么会有这种变化?

6.师生小结:因为每个瓶子里的水是渐次变化的,所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。

三、装饰美化

1.思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶,装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。

2.装饰要简单,装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多,以免影响水瓶琴音高的准确性。

四、即兴表演

小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子,比一比哪组音最准、曲子最优美,哪组的“水瓶琴”最漂亮。

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